Son 165 talleres culturales lo que se ofrecen en Michoacán

Todos los talleres se realizan bajo las normas y protocolos sanitarios correspondientes ante la nueva convivencia.

La Secretaría de Cultura de Michoacán (SECUM), abre 165 talleres culturales ofertados para todas las edades en los diferentes recintos pertenecientes a esta dependencia.

La Casa de la Cultura de Morelia cuenta con 119 talleres, entre los que se encuentran: artes escénicas, artes visuales, plástica, música, literatura, danzas de pueblos originarios, entre otros. Mientras, la Casa Taller Alfredo Zalce estableció tres talleres propios de la vocación del espacio, en las disciplinas de cerámica, cerámica en torno y grabado.

Por su parte, el Centro Cultural Antiguo Colegio Jesuita (CCACJ), en Pátzcuaro, abre 28 talleres artísticos para la población en general, guiados por artistas y creadores locales, entre los que destacan: modelado con barro y arcilla, canto lírico, artes plásticas, cine documental, dibujo a lápiz, pastel, óleo, improvisación y creación teatral, piano, cerámica de alta temperatura, p’urhépecha, lengua mexicana de señas, entre otros.

Finalmente, el Centro Regional de las Artes de Michoacán (CRAM), en Zamora, a través de su Programa Académico 2022 de iniciación artística, abrió inscripciones con 15 talleres que se dividen en tres secciones: artes visuales, música y danza. Además, cabe destacar que en el CRAM se dicta el primer Diplomado de Música, dirigido a niñas, niños y adolescentes.

Todos los talleres que ofrece la SECUM se realizan bajo las normas y protocolos sanitarios correspondientes ante la nueva convivencia. Para mayores informes sobre estas actividades académicas la población puede dirigirse a los teléfonos y redes sociales de los centros culturales.

Los eventos culturales de esta semana

Resalta el concierto de la Orquesta Sinfónica de Michoacán dedicado a las sinfonías de Franz Joseph Haydn.

La Agenda Cultural del 28 de febrero al 6 de marzo del 2022 es compartida por la Secretaría de Cultura de Michoacán (SECUM). Entérate de todos los eventos artísticos y culturales que están sucediendo en la entidad.

MARTES 1 DE MARZO

Evento especial
Residencia del proyecto Gran Formato por la ilustradora María Conejo
Acceso gratuito
Sala 5 / Centro Cultural Clavijero / MORELIA

MIÉRCOLES 2 DE MARZO

Divulgación
Arte, historia y tradición
Charla “El carnaval y el Toro de Petate en Morelia y sus alrededores”
Participan Juana Martínez Villa y Catalina Sáenz Gallegos
19:00 horas / Entrada libre
Patio de la Magnolia / Museo del Estado / MORELIA

VIERNES 4 DE MARZO

Eventos especiales
XXIX Festival Biocultural de la Mariposa Monarca
Presentaciones y talleres
Del 4 al 6 de marzo
De 9:00 a 20:00 horas / Acceso gratuito
Actividades en los municipios de la Región Oriente: Angangueo, Aporo, Contepec, Epitacio Huerta, Hidalgo, Irimbo, Juárez, Jungapeo, Maravatío, Ocampo, Senguio, Susupuato, Tiquicheo, Tlalpujahua, Tuxpan, Tuzantla, Tzitzio y Zitácuaro.

VIERNES 4 DE MARZO

Presentación de la Orquesta Sinfónica de Michoacán. Primera temporada de conciertos 2022 «Sinfonías de Franz Joseph Haydn» Programa: Sinfonía no. 15, en re mayor. Sinfonía no. 17, en fa mayor. Sinfonía no. 18, en sol mayor
20:30 horas / Acceso con pase de cortesía
Teatro Ocampo / MORELIA

SÁBADO 5 DE MARZO

Taller presencial teórico-práctico “Muralismo y Resistencia de Género”. Evento en el marco del Día Internacional de la Mujer
5 y 6 de marzo / Acceso previo registro
Sábado de 16:00 a 18:30 horas
Domingo de 10:00 a 14:00 horas
Sala Chimenea / Casa Taller Alfredo Zalce / MORELIA

OSIDEM dedicará concierto a las sinfonías de Franz Joseph Haydn

Ofrecerá este concierto el próximo 4 de marzo en el Teatro Ocampo.

La Orquesta Sinfónica de Michoacán (OSIDEM), sigue con sus conciertos presenciales en el marco de su primera temporada 2022, por lo que el 4 de marzo estará dedicado a las sinfonías de Franz Joseph Haydn.

La OSIDEM se presentará en el Teatro Ocampo a las 20:30 horas e interpretará las sinfonías número 15 en re mayor, la número 17 en fa mayor, y la número 18 en sol mayor, escritas por el compositor austriaco y estará bajo la dirección musical del maestro Román Revueltas Retes.

El público podrá disfrutar de este concierto al adquirir sus pases de cortesía, los cuales se entregarán en las oficinas de la OSIDEM, Melchor Ocampo, 256, Centro histórico, a partir del martes 1 de marzo, desde las 10 de la mañana.

La temporada de conciertos presenciales se realiza siguiendo las medidas sanitarias correspondientes a la nueva convivencia.

RICOCHET, de Rodrigo Fiallega, llegó a salas mexicanas

Ricochet narra la historia de Martin, un extranjero que durante dos décadas ha vivido en un tranquilo pueblo de México.

Luego de su presentación en el 18° Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) en 2020, Ricochet, ópera prima del mexicano Rodrigo Fiallega, llegó a las salas de cine mexicanas este 24 de febrero.

Ricochet narra la historia de Martin, un extranjero que durante dos décadas ha vivido en un tranquilo pueblo de México. La vida de Martín cambia drásticamente cuando el asesino de su hijo sale de la cárcel. Este evento detonará los impulsos más humanos y primitivos de Martín, quien busca la manera de vengarse.

En entrevista para el FICM, Fiallega contó que «Martinj era un personaje complicado: tenía que ser un europeo del norte para tener esta contraposición de culturas y de formas de ser; lo frío y lo cálido de lo mexicano, así que hablamos mucho con él del guion para que Martinj entrara en el personaje».

Por su parte, el actor Martinj Kuiper comentó que, en comparación con otros países donde hay que justificar el origen del personaje, en México es más fácil interpretar a un extranjero: «Aquí el tipo es de algún lado y nadie sabe de dónde y tampoco hay que explicarlo».

Rodrigo Fiallega inició su carrera en el cine en la productora de Alejandro Gonzalez Iñarritu, durante algún tiempo trabajó en proyectos de publicidad y más tarde, con Ricochet dio su gran salto hacia la dirección de largometrajes.

La producción entre México y España también se presentó en el Festival de Cine de Roma en 2020 y en 2021 formó parte de la programación de Cine Plaza de verano, evento organizado por la Cineteca de Madrid.

Fuente: Página del FICM

La escritora Claudia Duclaud lanza su novela titulada La hija del fotógrafo

La Ópera Prima fue seleccionada para ser parte del proyecto de fomento a la lectura #LeoConElOnce.

Bajo el sello editorial de HarperCollins México, Claudia Duclaud publica La Hija del Fotógrafo, su Ópera Prima que además de posicionarla como una revelación creativa en la escena pública, también la coloca dentro de la nueva generación de talento artístico mexicano contemporáneo.

Asimismo, y en el marco de la presentación de este ejercicio literario al público mexicano, Canal Once -el principal medio de comunicación cultural de México que pertenece al Instituto Politécnico Nacional-; incluyó el trabajo editorial de Duclaud como parte del proyecto denominado #LeoConElOnce que impulsa dicha institución para fomentar la lectura en nuestro país.

Y es que Julia, la protagonista de este trabajo literario, llevará a los y las lectoras a un recorrido transgeneracional de mujeres apegadas a las normas morales de la sociedad conservadora que les rodea. Gracias a su personalidad rebelde así como a su belleza, Julia desafiará a las reglas que le prometen un futuro desolador.

“En este ejercicio creativo pretendo exhibir los temores y prejuicios que recaen en las mujeres y al mismo tiempo intento plantear una fórmula para encararlos. Como en el caso de Julia, que decide tomar el control de su destino y buscar una segunda oportunidad debido a que su entorno familiar y social le ofrece una existencia vacía en la que ella no tiene interés”.

La Hija del Fotógrafo también narra anécdotas y vivencias que la autora fue documentando a lo largo de la manufactura del libro, donde muchas de estas historias de pronto pudiesen ser inverosímiles. En este sentido, Claudia Duclaud afirmó que en su novela se cumple la conocida frase: “la realidad supera la fantasía”.

Reseña de la Novela

Julia es una chica nacida en el seno de una familia de fotógrafos que ve sus empeños contraponerse a las rígidas expectativas paternas y al estricto ambiente de una sociedad minada por los prejuicios, el machismo y el fanatismo religioso. Su espíritu rebelde y sus anhelos de independencia la llevan a enfrentar los cánones y a romper patrones, al mismo tiempo que descubre el efecto que su belleza ejerce en los hombres.

Se casa muy joven sin estar enamorada y poco después comienzan los inconvenientes. Una infidelidad con su jefe convierte su vida en una abominable y violenta realidad de la que apenas consigue salir con vida.

Después de múltiples tropiezos tragicómicos y enredos llenos de amor y humor, Julia encuentra un propósito personal y estabilidad emocional al descubrir que, a veces, lo único que logra sacarnos del infierno es una segunda oportunidad.

El centro de la Ciudad de México es el telón de fondo perfecto para llevarnos de la mano en esta historia que atraviesa varias generaciones de mujeres en las que el lector podrá ver reflejada la historia de su bisabuela, de su abuela y de muchas mujeres mexicanas.

Continúan inscripciones para Programa Académico 2022 del CRAM en Zamora

· El Centro Regional de las Artes de Michoacán (CRAM) abre su oferta cultural con 15 talleres artísticos

El Centro Regional de las Artes de Michoacán (CRAM) abre su Programa Académico 2022, con inscripciones para 15 talleres artísticos que se impartirán en este próximo trimestre, y cierra su periodo de registro el 28 de febrero del presente año.

El CRAM, en Zamora, abre los talleres de iniciación al ballet clásico, teatro, danza contemporánea, fotografía, piano, guitarra, literatura y football music, en diferentes horarios, para la niñez, la juventud y las personas adultas. Esto con la finalidad de fomentar e incentivar en la ciudadanía el disfrute, la apreciación y el aprendizaje de las artes; además de impulsar el desarrollo de las habilidades y capacidades creativas.

Los talleres del Programa Académico se realizarán de manera presencial y siguiendo los protocolos sanitarios correspondientes que se viven ante la pandemia por Covid-19.

La población interesada en participar debe pedir informes en los siguientes correos electrónicos: cramregistro@gmail.com, cramacademico.zam@gmail.com; o al teléfono 351-515-4666 en Zamora, Michoacán.

El CRAM es un complejo cultural de formación y difusión artística, adscrito a la Secretaría de Cultura de Michoacán (SECUM) y miembro activo de la red de centros artísticos que preside el CENART; se localiza en la calle 5 de Mayo 285, Jardines de Catedral, 59670 Zamora.

Este sábado los resultados de la alianza realizada entre pintores michoacanos con franceses

Ese mismo día se brindará la información de las próximas propuestas en colaboración con Casa Romero.

Los resultados de la Residencia Artística en Cerámica Experimental, que coordina la Casa Romero, bajo la supervisión de la artista moreliana Rose Fefa, se presentarán este sábado 26 de febrero a las 17:00 horas.

Con el apoyo de la Secretaría de Cultura de Michoacán, se realizará una ponencia y se presentarán las piezas de cerámica en la Casa Taller Alfredo Zalce, espacio emblemático de esta disciplina.

La presentación de cerámica muestra los resultados de la residencia tomada por los franceses Coco Brun y Thomas Goetz del estudio parisino «Forget Me Not», quienes en colaboración con la artista anfitriona estudian una técnica experimental ancestral, junto a su proceso creativo, con artistas locales hasta llegar a la pieza final.

Los alfareros franceses, Brun y Goetz, desarrollaron piezas experimentales durante su estancia, que inició el 18 de febrero, con diferentes fases de construcción y desarrollo de la cerámica, con técnicas ancestrales michoacanas, con la tierra extraída de Capula, con pigmentos decantados, bajo el bruñido, y con efectos naturales sin uso de materiales químicos ni comerciales, explicó Rose Fefa.

Casa Romero es un proyecto que tiene como objetivo generar cohesión y desarrollo en la escena artística y cultural de la ciudad de Morelia con ayuda de artistas michoacanos a través de un punto de encuentro para la vinculación, las experiencias y el intercambio de visiones.

Taller de Pintura gratuito regresa a la Calzada Fray Antonio y Bosque Cuauhtémoc

El fin de semana, la SeCultura reactivará este evento para niñas y niños, de 11:00 a 13:00 horas.

La vida cultural de manera presencial en Morelia está regresando nuevamente al espacio público y este fin de semana el Taller de Pintura gratuito para niñas y niños que organiza la Secretaría de Cultura de Morelia, vuelve a sus sedes ya conocidas: la Calzada Fray Antonio de San Miguel y en las inmediaciones del quiosco del Bosque Cuauhtémoc.

Como es costumbre es que se reactivan estos talleres en el horario de 11:00 de la mañana a 1:00 de la tarde, para que a través de ellos, los más pequeños del hogar se relacionen con su entorno y con otros menores de edad, siempre cuidando los protocolos sanitarios, con el apoyo de los padres de familia y/o adultos que acompañen a las y los niños.

Se solicita que las y los pequeños acudan con ropa cómoda y con su cubrebocas, el material se proporcionará en el lugar para expresar su sentir y desarrollar su creatividad a través del arte.

Si deseas tener un espacio en este taller, puedes registrar al o a los niños que desees llevar, al número de la SeCultura (443) 3121126, en un horario de lunes a viernes de 9:00 de la mañana a 4:00 de la tarde.

Desde Baja California, comunidad purépecha preserva sus tradiciones

• Las agrupaciones “Xanautla”, “Aurora Musical” y el solista “Gavilán Gavilán”, ejecutaron en la Sala de Espectáculos pirekuas y sones de su autoría

Diversos grupos culturales de otros estados de la república, entre ellos la comunidad p’urhépecha de Michoacán han emigrado a la península de Baja California, y han invertido un constante esfuerzo en preservar sus tradiciones religiosas, gastronómicas y culturales.

Apoyar a esta comunidad en la difusión de sus expresiones culturales ha sido prioritario para el Centro Cultural Tijuana, Organismo de la Secretaría de Cultura de México quien el pasado domingo 20 de febrero convocó a las agrupaciones originarias de ese estado, a presentaron el concierto “Pirekuas y Sones. Cantos tradicionales p’urhépechas” en la Sala de Espectáculos del recinto.

Los ensambles “Xanautla”, “Aurora musical”, y el solista Gavilán Gavilán, llenaron de su música y composiciones este importante escenario justamente en el marco del Día Internacional de la Lengua Materna.

Previo al espectáculo, en entrevista el profesor Hugo Cortez Lemus, organizador del evento e instructor del programa de enseñanzas de lenguas originarias del Cecut, explicó que celebrar este día permite a la comunidad p’urhépecha asentada en Baja California dar a conocer su lengua y evitar así su extinción.

“Nosotros, la comunidad p’urhépecha o la comunidad p’orhé que sería lo más correcto, tenemos una relación cercana, aunque nuestra procedencia sea de diferentes municipios o diferentes pueblos, al llegar y vivir en Tijuana nos reconocemos y buscamos”, comentó Cortez Lemus.

La primera agrupación en presentarse fue “Xanautla”, originaria del municipio de Santa Cruz Tanaco e integrada por el guitarrista Martín J. Hernández, el bajista Alexis T. Talavera, Diego de Jesús en la batería, Alexis Álvarez en las percusiones y Fidel Romero en el teclado y voz.

“Xanautla” formado en 2015 interpretó las pirekuas, Consuelito, Joskua, Lentejuela, Adiós California, Carnaval P’urhépecha, Male Fabiola, Chinita, Rayito de Sol. Después de su presentación, en entrevista el vocalista Fidel Romero explicó que, “La palabra pirekua quiere decir “canción”, y es sacar los sentimientos que uno tiene y proyectarlos hacia el público.”

En noviembre del 2010 por la UNESCO, la pirekua fue declarada patrimonio cultural inmaterial del estado de Michoacán. “La pirekua es una canción inspirada en la naturaleza, el mar, las estrellas, el universo, y con respeto a las mujeres”, comentó Fidel Romero.

La siguiente participación fue la del cantante José Gerónimo Barajas Cano, mejor conocido como Gavilán Gavilán. Originario de la comunidad de Urapicho, el cantautor logró impresionar al público con su interpretación de sones y pirekuas, La peligrosa, Para qué voy a llegar, Aerolínea mexicana, El huérfano, Sentimiento y Que sueño.

El cantante Gavilán Gavilán, actualmente radica en Baja California, su carrera musical inició cuando formó un dueto con su hermano, tiempo después se separó y continuó su carrera como solista. En entrevista el cantante comentó que muchas de sus piezas que interpreta las compuso él y algunas otras se las aprendió escuchándolas en la radio.

El Día Internacional de la Lengua Materna fue proclamado el 17 de noviembre de 1999 por la conferencia General de la Unesco, y tiene el objetivo de promover la diversidad lingüística y cultural. Con este objetivo la última agrupación en presentarse fue “Aurora musical”, de la isla de Janitzio.

Entre aplausos, el concierto finalizó con la tradicional pieza El toro pinto, la cual fue interpretada el elenco completo ensambles y solista, quienes consiguieron el aplauso del público asistente.

Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce presenta catálogos, folletos y posters de la Bienal Nacional de Pintura y Grabado “Alfredo Zalce”

Las obras ganadoras de las 12 bienales realizadas desde 1997 hasta 2021, se exhiben a través de folletos, posters y carteles como parte de la conmemoración de los 50 años del MACAZ

Morelia, Michoacán, 23 de febrero de 2022.- El Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce (MACAZ) presenta la exposición 5 Décadas del Museo de Arte Contemporáneo, la cual exhibe el material de difusión y publicidad de la Bienal Nacional de Pintura y Grabado Alfredo Zalce, que permanecerá hasta el 15 de marzo del presente año.

La exposición se divide en seis nodos, uno de ellos, ubicado en la planta baja, dedicado a la publicidad, evidencias y testigos alcanzado con los resultados que dan cuenta de la retrospectiva de pintura y grabado, además se pueden revisar los nombres de todos los artistas seleccionados en cada categoría y el de los ganadores.

En estas bienales participaron pintores y grabadores mexicanos y extranjeros con residencia mínima de cinco años en el país.

Los concursantes en pintura trabajaron con el tema, la técnica y la tendencia libres; mientras que en grabado las técnicas pertenecieron a las disciplinas del grabado tradicional como: aguatinta, aguafuerte, punta seca, barnices, xilografía, litografía, linóleo, mezzotinta.

El Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce está ubicado en Av. Acueducto 18, Centro histórico de Morelia; y abre sus puertas de martes a domingo, en un horario de 10:00 a 15:00 horas.