La escritora Claudia Duclaud lanza su novela titulada La hija del fotógrafo

La Ópera Prima fue seleccionada para ser parte del proyecto de fomento a la lectura #LeoConElOnce.

Bajo el sello editorial de HarperCollins México, Claudia Duclaud publica La Hija del Fotógrafo, su Ópera Prima que además de posicionarla como una revelación creativa en la escena pública, también la coloca dentro de la nueva generación de talento artístico mexicano contemporáneo.

Asimismo, y en el marco de la presentación de este ejercicio literario al público mexicano, Canal Once -el principal medio de comunicación cultural de México que pertenece al Instituto Politécnico Nacional-; incluyó el trabajo editorial de Duclaud como parte del proyecto denominado #LeoConElOnce que impulsa dicha institución para fomentar la lectura en nuestro país.

Y es que Julia, la protagonista de este trabajo literario, llevará a los y las lectoras a un recorrido transgeneracional de mujeres apegadas a las normas morales de la sociedad conservadora que les rodea. Gracias a su personalidad rebelde así como a su belleza, Julia desafiará a las reglas que le prometen un futuro desolador.

“En este ejercicio creativo pretendo exhibir los temores y prejuicios que recaen en las mujeres y al mismo tiempo intento plantear una fórmula para encararlos. Como en el caso de Julia, que decide tomar el control de su destino y buscar una segunda oportunidad debido a que su entorno familiar y social le ofrece una existencia vacía en la que ella no tiene interés”.

La Hija del Fotógrafo también narra anécdotas y vivencias que la autora fue documentando a lo largo de la manufactura del libro, donde muchas de estas historias de pronto pudiesen ser inverosímiles. En este sentido, Claudia Duclaud afirmó que en su novela se cumple la conocida frase: “la realidad supera la fantasía”.

Reseña de la Novela

Julia es una chica nacida en el seno de una familia de fotógrafos que ve sus empeños contraponerse a las rígidas expectativas paternas y al estricto ambiente de una sociedad minada por los prejuicios, el machismo y el fanatismo religioso. Su espíritu rebelde y sus anhelos de independencia la llevan a enfrentar los cánones y a romper patrones, al mismo tiempo que descubre el efecto que su belleza ejerce en los hombres.

Se casa muy joven sin estar enamorada y poco después comienzan los inconvenientes. Una infidelidad con su jefe convierte su vida en una abominable y violenta realidad de la que apenas consigue salir con vida.

Después de múltiples tropiezos tragicómicos y enredos llenos de amor y humor, Julia encuentra un propósito personal y estabilidad emocional al descubrir que, a veces, lo único que logra sacarnos del infierno es una segunda oportunidad.

El centro de la Ciudad de México es el telón de fondo perfecto para llevarnos de la mano en esta historia que atraviesa varias generaciones de mujeres en las que el lector podrá ver reflejada la historia de su bisabuela, de su abuela y de muchas mujeres mexicanas.

Continúan inscripciones para Programa Académico 2022 del CRAM en Zamora

· El Centro Regional de las Artes de Michoacán (CRAM) abre su oferta cultural con 15 talleres artísticos

El Centro Regional de las Artes de Michoacán (CRAM) abre su Programa Académico 2022, con inscripciones para 15 talleres artísticos que se impartirán en este próximo trimestre, y cierra su periodo de registro el 28 de febrero del presente año.

El CRAM, en Zamora, abre los talleres de iniciación al ballet clásico, teatro, danza contemporánea, fotografía, piano, guitarra, literatura y football music, en diferentes horarios, para la niñez, la juventud y las personas adultas. Esto con la finalidad de fomentar e incentivar en la ciudadanía el disfrute, la apreciación y el aprendizaje de las artes; además de impulsar el desarrollo de las habilidades y capacidades creativas.

Los talleres del Programa Académico se realizarán de manera presencial y siguiendo los protocolos sanitarios correspondientes que se viven ante la pandemia por Covid-19.

La población interesada en participar debe pedir informes en los siguientes correos electrónicos: cramregistro@gmail.com, cramacademico.zam@gmail.com; o al teléfono 351-515-4666 en Zamora, Michoacán.

El CRAM es un complejo cultural de formación y difusión artística, adscrito a la Secretaría de Cultura de Michoacán (SECUM) y miembro activo de la red de centros artísticos que preside el CENART; se localiza en la calle 5 de Mayo 285, Jardines de Catedral, 59670 Zamora.

Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce presenta catálogos, folletos y posters de la Bienal Nacional de Pintura y Grabado “Alfredo Zalce”

Las obras ganadoras de las 12 bienales realizadas desde 1997 hasta 2021, se exhiben a través de folletos, posters y carteles como parte de la conmemoración de los 50 años del MACAZ

Morelia, Michoacán, 23 de febrero de 2022.- El Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce (MACAZ) presenta la exposición 5 Décadas del Museo de Arte Contemporáneo, la cual exhibe el material de difusión y publicidad de la Bienal Nacional de Pintura y Grabado Alfredo Zalce, que permanecerá hasta el 15 de marzo del presente año.

La exposición se divide en seis nodos, uno de ellos, ubicado en la planta baja, dedicado a la publicidad, evidencias y testigos alcanzado con los resultados que dan cuenta de la retrospectiva de pintura y grabado, además se pueden revisar los nombres de todos los artistas seleccionados en cada categoría y el de los ganadores.

En estas bienales participaron pintores y grabadores mexicanos y extranjeros con residencia mínima de cinco años en el país.

Los concursantes en pintura trabajaron con el tema, la técnica y la tendencia libres; mientras que en grabado las técnicas pertenecieron a las disciplinas del grabado tradicional como: aguatinta, aguafuerte, punta seca, barnices, xilografía, litografía, linóleo, mezzotinta.

El Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce está ubicado en Av. Acueducto 18, Centro histórico de Morelia; y abre sus puertas de martes a domingo, en un horario de 10:00 a 15:00 horas.

Regresan los talleres de pintura a las colonias de Morelia

Este jueves 24 de febrero, el talento y la creatividad cobrarán vida en el Infonavit La Colina, a partir de las 17:00 horas

Con el objetivo de seguir impulsando el desarrollo de la creatividad desde muy temprana edad y disfrutar del arte en espacios públicos, está de regreso el Taller Infantil de Pintura que realiza la Secretaría de Cultura de Morelia, de manera gratuita.

Este se impartirá en Infonavit La Colina, justo atrás de la Parroquia de El Señor de la Misericordia. La cita es a partir de las 17:00 horas.

Es importante recordar que este taller va dirigido a niñas y niños de 6 años en adelante y lo único que se les pide a padres o tutores que acompañan a las y los menores, es que los alisten con ropa cómoda y su cubrebocas. Los materiales son proporcionados por personal de la SeCultura.

Las y los interesados en inscribir a sus pequeñines ya pueden comunicarse al (443) 3121126 de lunes a viernes, en un horario de 9:00 a 16:00 horas. El cupo será limitado y con estricto apego a los protocolos sanitarios, para seguridad de quienes asisten al mismo.

Fortalece SECUM sus talleres artísticos y culturales

Las inscripciones están abiertas hasta el 28 de febrero.

La Secretaría de Cultura de Michoacán (SECUM), en su tarea de difundir, promocionar y crear talento, ofrece 130 talleres en diferentes disciplinas culturales, actividades que han tenido aceptación entre las personas que los cursan, aseguró, Gabriela Molina Aguilar, titular de la dependencia estatal.

Entre los talleres destacan los que se ofrecen en el Centro Cultural Antiguo Jesuita, es por ello, que hasta el 28 de febrero, se llevarán a cabo las inscripciones en línea para los 28 talleres que se desarrollarán del 1 de marzo al 31 de mayo.

Las inscripciones se realizarán en https://forms.gle/pe7cGzpCsBbYoCBJ8 vía mail a ccacjesuita@gmail.com, en el teléfono 434 342 3127 o en las oficinas ubicadas en Enseñanza sin número esquina Alcantarilla, colonia Centro de Pátzcuaro, de lunes a viernes de 10:00 a 15:00 horas. Los talleres tendrán un costo a partir de los 100 pesos mensuales.

Mientras tanto, la Casa Taller Alfredo Zalce, , abre su periodo de inscripciones para los talleres de cerámica, cerámica en torno y grabado.

El horario de atención en las oficinas de la Casa Taller Alfredo Zalce es de 10:00 a 15:00 horas de lunes a viernes. Mayores informes comunicarse al teléfono (443) 3-14-04-96 o vía electronica al correo encasatalleralfredozalcemich@gmail.com

Asimismo, el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras, facilita la transferencia de conocimientos y experiencias sobre sonido, tecnología y música. En su 15º aniversario, el CMMAS ofrece nuevas opciones adecuadas a las circunstancias actuales a través de cursos especializados, conciertos, performances y material académico.

El objetivo principal es brindar al usuario las herramientas necesarias para adquirir el conocimiento, práctica y experiencia necesaria para su trabajo artístico y/o profesional.
Para mayor información consulte la siguiente dirección electrónica: https://cmmas.org

Finalmente, Molina Aguilar informó que uno de los ejes en los que se trabaja es en el fortalecimiento de los talleres de cerámica, artes plásticas, artes escénicas, literatura, danza, ballet folklórico, grabado, yoga, guitarra, entre otras.

Información Mayra Hurtado

Inicia colecta “Libera un Libro o Más”, para equipar bibliotecas de centros penitenciarios

Ejemplares de cualquier género o en especial en materia de derecho, podrán ser donados en la Dirección de Reinserción Social o directamente a los penales

Súmate a la colecta “Libera un libro o más” y colabora en el equipamiento de las bibliotecas de los 11 centros penitenciarios estatales.

Puedes donar un ejemplar o más de cualquier género literario o en especial en materia de derecho, para dotar a los internos de libros que les permitan, a través de la lectura, forjarse una mejor calidad de vida en su reinserción a la sociedad.

La colecta se realizará principalmente en los municipios donde se encuentran ubicados los centros penitenciarios.

La recepción de los libros, que podrán incluso contar con una dedicatoria del donador, se lleva a cabo en la Dirección de Reinserción Social, Calle Loma del Centro número 100, de la Colonia Lomas del Valle y en los penales David Franco Rodríguez y de alto Impacto, ubicados en Carretera Morelia- México, vía Mil Cumbres, kilómetro 12.5, en Charo.

Las personas que gusten apoyar esta causa desde el interior del estado, podrán hacerlo en alguno de los penales ubicados en Zamora, La Piedad, Apatzingán, Lázaro Cárdenas, Zitácuaro Sahuayo, Maravatío, Tacámbaro y Uruapan.

La Secretaría de Cultura invita a la comunidad artística a ser parte de la programación de Alas y Raíces 2022

Son dos invitaciones, la primera busca proyectos de programación infantil y juvenil en municipios y zonas prioritarias del país.

La Secretaría de Cultura federal, a través de la Coordinación Nacional de Desarrollo Cultural Infantil – Alas y Raíces, invita a narradoras, narradores, talleristas, personas promotoras y creadoras de las distintas disciplinas a enviar sus propuestas lúdicas y de proceso creativo para conformar la programación cultural Alas y Raíces 2022 dirigida a bebés, niñas, niños y adolescentes en dos rubros: en municipios y zonas de atención prioritaria del país y para el área de laboratorios lúdicos de artes desde un enfoque comunitario.

Ambas invitaciones buscan generar acciones artísticas en cada entidad federativa que posibiliten el acceso, participación y contribución de infancias y adolescencias a las diversas manifestaciones y expresiones culturales.

Invitación “Programación cultural Alas y Raíces 2022 dirigida a bebés, niñas, niños y adolescentes en municipios y zonas de atención prioritaria del país”

Las personas interesadas podrán enviar sus propuestas para primera infancia, niñas, niños y/o adolescentes para alguna de las tres áreas: Talleres experimentales de sensibilización artística, Narraciones y tradición oral y Presentaciones artísticas.

Todas las propuestas recibidas deberán tener como prioridad el trabajo con infancias y adolescencias en contextos vulnerables como poblaciones víctimas de violencia: física, simbólica, psicológica, género, sexual; poblaciones en contextos adversos: hospitales, reclusión, casas hogar, en situación de calle e infancias trabajadoras; y poblaciones en espacios emergentes en situaciones de crisis como consecuencia de fenómenos naturales y/o conflictos sociales.

Se aceptará solo una propuesta por participante y aplicará para la entidad federativa en la cual reside la persona o grupo al momento de postularse.

La selección estará a cargo de un Comité Dictaminador que elegirá, para cada entidad federativa, un máximo de cinco propuestas por área, es decir, 15 profesionistas por estado. Lo que da un total de 480 propuestas seleccionadas a nivel nacional.
Las personas interesadas pueden consultar las bases completas de participación y realizar su registro a través de un formulario en https://alasyraices.gob.mx/invitacion-programacion-2022.pdf

La fecha límite para la recepción de propuestas para esta invitación será hasta las 23:59 horas (Hora del Centro del país) del lunes 7 de marzo de 2022.

Será el lunes 4 de abril de 2022 cuando se publiquen las propuestas seleccionadas, a través del sitio alasyraices.gob.mx

Las dudas relacionadas con dicha invitación podrán ser enviadas al correo electrónico invitacionesayr@cultura.gob.mx antes del cierre de registro.
Invitación “Laboratorios lúdicos de artes 2022 con bebés, niñas, niños y adolescentes desde un enfoque comunitario”

En vinculación con la Secretaría Ejecutiva del Sistema Nacional de Protección Integral de Niñas, Niños y Adolescentes (SIPINNA), la Secretaría de Desarrollo Agrario, Territorial y Urbano (SEDATU) y el acompañamiento del Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia (Unicef), la invitación está dirigida a artistas, talleristas y personas promotoras y creadoras de distintas disciplinas artísticas.

Las propuestas deberán tener como eje principal la participación de niñas, niños y adolescentes, así como promover la visibilización de su capacidad creativa desde las distintas expresiones y manifestaciones culturales.

Los proyectos podrán ser para dos categorías de Laboratorios lúdicos de artes: Brotes. Dirigidos a bebés (de 0 a 2 años 11 meses) y para niñas y niños (3 a 5 años 11 meses); e Identidades y reconstrucción de las memorias. Para niñas y niños (de 6 a 11 años) y/o adolescentes (de 12 a 17 años). Un Comité Dictaminador seleccionará un máximo de 60 proyectos en total.

Las bases de registro y formulario de participación para esta invitación se encuentran disponibles en https://alasyraices.gob.mx/laboratorios-ludicos.pdf

La fecha límite para la entrega de propuestas para los Laboratorios lúdicos de artes 2022 será a las 23:59 horas (Hora del Centro del país) del lunes 14 de marzo de 2022. Los resultados de esta invitación se publicarán el lunes 11 de abril de 2022.

Toda duda relacionada con esta invitación podrá ser enviada al correo electrónico laboratoriosludicosayr@cultura.gob.mx, antes del cierre de registro.

Las bases de ambas invitaciones también estarán disponibles en las plataformas contigoenladistancia.cultura.gob.mx y cultura.gob.mx en la sección Convocatorias.

Presentarán sesión de escucha en honor a María Grever

El evento se transmitirá el próximo jueves 17 de febrero, a las 20 horas, a través del Facebook y canal de YouTube de la Fonoteca Nacional

La Fonoteca Nacional arranca sus actividades artísticas del año con una sesión de escucha dedicada a una de las grandes compositoras de nuestro país: María Grever.

En compañía del Director General de la Fonoteca Nacional, Nayeli Nesme, compositora, cantante e investigadora, hará un recorrido sonoro por la vida y trayectoria de la creadora mexicana.

La cita es el jueves 17 de febrero, a las 20 horas, a través del Facebook y el canal de YouTube de la Fonoteca Nacional. Se podrá disfrutar posteriormente en la plataforma www.contigoenladistancia.cultura.gob.mx

María Grever (1884-1951), creadora de éxitos vigentes como “Júrame”, “Te quiero dijiste”, “Cuando vuelva a tu lado” y más, fue reconocida e interpretada por personalidades como Enrico Caruso, Julián Carrillo, José Mojica, Pedro Vargas, Bing Crosby, Ignacio Esperón «Tata Nacho» y Dinah Washington, entre otros.

De acuerdo con Nesme, quien también es maestra en técnica vocal, María Greever, además de trabajar por sus derechos autorales, fue un parteaguas tanto para las mujeres latinoamericanas como estadounidenses al ser considerada como la primera mujer en lengua española en destacar a nivel internacional.

La sesión de escucha servirá para profundizar en la investigación que Nesme comenzó en el 2000 y que dio como resultado la publicación del libro María Grever. Reflexiones sobre su obra, publicado en 2009; además del disco Di qué has dejado en mi ser, presentado en 2014, en el que recuperó 13 obras, escritas entre los años 20 y 30, del siglo pasado, de la autoría de Grever.

Durante la charla, se compartirán algunas joyas sonoras que dan cuenta de la trascendencia de la música de Grever, que se aproxima a los 100 años de existencia. El público podrá escuchar “Eterna despedida”, que cuenta con un arreglo entre mariachi y orqesta; “Di qué has dejado en mi ser”, en la interpretación de la propia Nayeli y “Lamento gitano”, entre otras.

Asimismo, se hablará sobre la importancia de su figura en la historia de la música y la época que le tocó vivir, así como de sus distintas facetas creadoras.

Zamora, sede del concierto de compositores mexicanos

Con vestimentas típicas de Michoacán y México los alumnos del Primer Diplomado de Música, ofrecieron concierto en el Teatro Obrero, en Zamora, Michoacán

Con el apoyo del Centro Regional de las Artes de Michoacán (CRAM) y el Teatro Obrero en Zamora, se realizó el primer concierto del Diplomado de Música con un repertorio popular mexicano y para orquesta sinfónica.

Los intérpretes fueron 40 alumnos del Diplomado de Música, apoyados por ocho instructores en materia de cuerdas, metales, maderas, percusiones y voces. El concierto tuvo una duración de una hora y 40 minutos, tiempo en el que se tocaron 15 melodías entre las cuales se acompañaron de coros y cantadas por solistas, todo bajo la dirección del maestro Jesús Perucho Villa.

Los alumnos del Diplomado de Música aún se presentarán por cuatro ocasiones más, mismos conciertos en los que desarrollarán repertorios como música p’urhépecha y vals mexicano, además de música para cine.

Los escenarios en donde tendrán las presentaciones serán el Teatro Obrero, en Zamora el 23 de abril, la Plaza pública de Chilchota, el 21 de mayo; el Teatro Ocampo, en Morelia y El Centro Cultural los Pinos en la Ciudad de México, estas dos últimas sedes con fechas por definir.

El Diplomado en Música, es un proyecto de capacitación y especialización sonoro donde participan alumnos de las diferentes comunidades que conforman los once pueblos y municipios aledaños a Zamora, Michoacán.

La Secretaría de Cultura de Michoacán a través de la Dirección de Producción Artística y Desarrollo Cultural, informa que el Primer Diplomado de Música se realiza desde noviembre del año pasado hasta julio de 2022 bajo la convocatoria Territorios Enlazados, emitida a través del Centro Nacional de las Artes (CENART).

Abierta la convocatoria PACMyC 2022

Hasta el 15 de abril de este año, colectivos indígenas, afrodescendientes, grupos vulnerables o mestizos podrán enviar sus propuestas.

La Secretaría de Cultura federal, a través de la Dirección General de Culturas Populares, Indígenas y Urbanas (DGCPIU), y las secretarías, institutos, consejos y direcciones de Cultura de las entidades del país, anuncian el lanzamiento de la convocatoria del Programa de Acciones Culturales Multilingües y Comunitarias (PACMyC) 2022.

Podrán participar grupos informales de indígenas, afrodescendientes, grupos vulnerables o mestizos organizados en colectivos, mayordomías, cofradías, consejos de ancianos y gremios de creadoras y/o creadores. Los proyectos deberán ser impulsados por los habitantes de las comunidades, lo que conllevará al beneficio y la participación comunitaria.

El registro está abierto hasta el 15 de abril del presente año para inscribir un proyecto o intervención cultural que tenga como meta la salvaguardia de alguno o algunos elementos de su patrimonio cultural inmaterial.

Las personas interesadas deberán vivir en la comunidad en la que desean incidir y formar parte de un grupo de mínimo cinco integrantes mayores de edad. Sus propuestas tendrán que contribuir en el desarrollo de la diversidad cultural a través de la promoción de actividades culturales locales, creatividad, autogestión y procesos de investigación.

Los ámbitos culturales de participación son: Cosmovisiones (La tierra como madre y como territorio y Los seres sagrados, entre otras), Prácticas de comunalidad (El consenso en asamblea para la toma de decisiones y Ritos y ceremonias como expresión comunal, por mencionar algunas), Artes populares (De la palabra oral o escrita, Danzas, Escénicas, Plásticas, Visuales y Musicales), Culturas alimentarias (Alimentos tradicionales y sagrados, Alimentos y recetas que curan, Rituales asociados a la alimentación, Alimentos y prácticas en peligro de desaparecer), Tecnologías tradicionales (Agrícolas, Caza, Crianza de animales, Pesca, Recolección y cultivo de plantas, Textiles y del vestido y Domésticas), Pedagogías comunitarias (Artes, Oficios, Cargos y Pautas de crianza), además de Protección de los Derechos Colectivos (Documentación de prácticas, Reflexión colectiva y Promoción).

Las personas participantes deberán considerar los puntos que se señalan en la Guía de elaboración de intervenciones y proyectos culturales comunitarios (incluida en la convocatoria); así como entregar sus propuestas, ya sea en las oficinas de la entidad donde se desarrollarán las actividades (el directorio viene al final de la convocatoria) y/o en formato digital.

El detalle de las bases, requisitos y formas de entrega de las intervenciones o proyectos culturales de esta convocatoria se podrá consultar en la página de la Secretaría de Cultura federal (https://www.cultura.gob.mx/gobmx/convocatorias/) y de la DGCPI (https://culturaspopulareseindigenas.gob.mx/).

Es importante mencionar que el PACMyC opera de manera descentralizada. Cada entidad de la República cuenta con una Comisión de Planeación y Apoyo a la Creación Popular (Cacrep), instancia ciudadana que contribuye a un mejor desarrollo de la convocatoria. Esta nombrará a un jurado que se encargará de elegir las intervenciones y proyectos culturales comunitarios en cada entidad federativa. Los resultados se darán a conocer en las páginas web de la instancia federal y estatal participantes.