LII Concurso Estatal de Artesanías rescata técnicas prehispánicas

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• El Concurso, incluye la exposición y venta de piezas en horario de 10 de la mañana a 7 de la noche en el Centro Cultural Antiguo Colegio Jesuita en Pátzcuaro

Con motivo de la celebración de Noche de Muertos, del 30 de octubre al 2 de noviembre, el Centro Cultural Antiguo Colegio Jesuita en Pátzcuaro será sede del LII Concurso Estatal de Artesanías; actividad en la que se dará prioridad al rescate de técnicas prehispánicas y al uso de materias primas, elementos iconográficos y de representación de flora y fauna locales.

El proyecto es organizado por la Secretaría de Cultura a través del Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías (FONART) y el Gobierno del Estado de Michoacán de Ocampo a través de la Secretaría de Cultura y del Instituto del Artesano Michoacano, con apoyo del Ayuntamiento de Pátzcuaro.

El Concurso, que incluye la exposición y venta de piezas en horario de 10 de la mañana a 7 de la noche, tiene como fin motivar e impulsar a las personas artesanas para que continúen en la producción sobre diseños y técnica tradicionales en el marco de las celebraciones del 2021; año de la Independencia y de la grandeza de México, de los 500 años de resistencia indígena, y de los 200 años de la consumación de la Independencia de México.

Esta actividad también persigue incentivar a los participantes a través de una sana competencia, elevando y difundiendo la calidad de sus productos, en búsqueda de nuevos mercados a mejores precios.

Listas las actividades de la VII edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Paracho

cine independiente

• Para esta VII edición se recibieron un total de 600 materiales entre largometrajes y cortometrajes de ficción y documental

Materiales audiovisuales de diversos realizadores del Estado y títulos nacionales e internacionales, integrarán la VII edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Paracho (FICIP) que se llevará a cabo de forma híbrida del 5 al 7 de noviembre.

Este año el programa del festival, concebido como un espacio creado para promover los trabajos de realizadores y productores independientes, contempla un ciclo de conferencias, talleres de animación digital y arte escénico, un apartado musical y la presencia de invitados especiales.

En representación de Gabriela Molina Aguilar, titular de la Secretaría de Cultura de Michoacán, Jenniffer Córdova, jefa del Departamento de Artes Visuales, indicó que la dependencia es partidaria de promover y compartir proyectos que incentiven la participación social y el desarrollo del arte.

En rueda de prensa celebrada en el Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce, Córdova expresó que “no es cosa menor que el FICIP llegue a su séptima edición, y como parte de la SECUM, nos alegra participar en esta historia, a través de la facilitación de espacios, y la promoción y difusión de sus actividades”.

Al hablar sobre la evolución del FICIP, Aarón Caballero, subdirector del proyecto, recordó que éste inició sus actividades 2012 con el fin de brindar a los realizadores de Paracho y alrededores de la Meseta Purépecha un espacio para mostrar sus cortometrajes, contando primeramente con 12 trabajos. En 2015 el festival recibió material internacional con la presencia de 49 países.

En 2020, por cuestiones de la pandemia, el FICIP se llevó a cabo de manera virtual y para esta VII edición se recibieron un total de 600 materiales entre largometrajes y cortometrajes de ficción y documental, de los cuales se seleccionaron 100 títulos entre michoacanos, nacionales e internacionales.

Aarón Caballero explicó que en esta edición el modelo hibrido permitirá el disfrute de charlas con directores michoacanos, talleres de stop motion y de teatro, con el Centro Regional de las Artes de Michoacán, en Zamora y La Pérgola, en Uruapan, como sedes alternas, y en tres espacios más en el pueblo de Paracho.

Las personas interesadas en seguir las actividades del FICIP podrán hacerlo en la página https://www.ficiparacho.com/

Alain Derbez presentará su nuevo libro de ensayos

Alain Derbez

• Esta presentación se llevará a cabo el próximo jueves 28 de octubre, a las 20 horas, a través del Facebook y canal de YouTube de la Fonoteca Nacional

Desde España hasta las pantallas de quienes sigan la siguiente emisión del ciclo virtual “Fonoteca Nacional desde casa”, el músico y escritor Alain Derbez presentará su más reciente libro de ensayos Por sabido se calla.

Se trata de un libro con temas varios donde resalta el estilo ensayístico de Alain Derbez, su gran pasión por la música y por la cultura. Además, se tocan cuestiones como la identidad tanto en México como en otros países, entre ellos España.

Esta presentación se llevará a cabo el próximo jueves 28 de octubre, a las 20 horas, a través del Facebook y canal de YouTube de la Fonoteca Nacional. Se podrá consultar posteriormente en contigoenladistancia.cultura.gob.mx.

La música de las peregrinaciones en España; la derrota de Numancia como un hecho popular entre opuestos políticos; el mundo de las cantinas; la historia de la brujería; la poesía y la alquimia; y el jazz como parte de la identidad mexicana son algunos de los puntos que toca Alain en esta nueva publicación.

En compañía de Pablo Iván Argüello, investigador del Catálogo de Jazz de la Fonoteca Nacional, Alain hará hincapié en uno de estos ensayos: “Jazz, localidades no agotadas. Cultura, identidad y jazz en México”.

Hablarán del modo en que este escrito reflexiona sobre el gran intercambio entre México y Estados Unidos. Cómo, durante la época posrevolucionaria, inició con dificultades el tránsito cultural entre ambos países; y cómo existe un paralelismo entre la búsqueda de identidad mexicana y los músicos de jazz nacionales, quienes anhelan por el reconocimiento en el extranjero.

Además, recordarán a Juan López Moctezuma, como uno de los más grandes impulsores del jazz en México, pero también de la cultura cinematográfica y otras expresiones artísticas; y también al “Caifán mayor”, Óscar Chávez, con quien Alain tuvo una gran amistad.

Por último, los invitados disertarán sobre la afición musical de Alain y cómo el estilo de su prosa es similar a la libertad expresiva del jazz.

Presentan “La Importancia de llamarse Ernesto”

• La entrada tiene un costo general de 180 pesos; habrá descuentos a estudiantes y personas de la tercera edad

La obra teatral “La importancia de llamarse Ernesto”, de Oscar Wilde, será presentada por la compañía Vaso Teatro, con motivo de la celebración del día de muertos, este 4 de noviembre a las 20:00 horas en el Teatro Melchor Ocampo de Morelia.

Adaptada y dirigida por Manuel Barragán, la pieza teatral retrata personajes que representan a la sociedad de finales del siglo XIX y principios del siglo XX.

La compañía Vaso Teatro decide montar un clásico de la comedia universal haciendo una adaptación adecuada al contexto de la sociedad de Morelia del siglo pasado, pero con vicios y actitudes vigentes en cuánto al escándalo, la doble moral.

Urán Vieyra, Luis Garibay, Michel Aguilar, Ramiro Zepeda, Daniella Saucedo, Oscar Negrete y el mismo Barragán encarnan a los personajes, que dan vida a la historia.

La entrada tiene un costo general de 180 pesos; y para estudiantes, docentes y personas de la tercera edad la cooperación es de 130 pesos.

Presenta UNAM concierto “Ritmos del Mundo”

ritmos de dos mundos

• Es con la participación del Ensamble de Percusiones del Conservatorio de las Rosas*

El Programa Artístico a Distancia a cargo de la Unidad de Vinculación del Campus UNAM Morelia, presenta el concierto “Ritmos del mundo” con la participación de los músicos del Ensamble de Percusiones del Conservatorio de las Rosas, el próximo 27 de octubre, a las 6:00 de la tarde a través de una transmisión gratuita en el Facebook: Vinculación UNAM Morelia

El Ensamble de Percusiones del Conservatorio de las Rosas, está integrado por jóvenes y talentosos percusionistas, es fundado con el propósito de difundir el amplio repertorio de música de cámara escrita para instrumentos de percusión y promover la creación de obras de compositores contemporáneos.
Se ha presentado en diferentes foros de la República Mexicana; así como en la “Sala Niños Cantores de Morelia».

Está integrado por: Brenda González Nucamendi, Carlos Esteban Nevarez Melo, Adrián González Peñaloza, Julián Razo Castro, Rodrigo Alvarado Ramírez, Omar Rangel Ruiz, Ángel Julián Rodríguez Mercado, América Denis Avelar Ríos. Sus maestros son: Oscar Samuel Esqueda Velázquez, Roberto Tomás Vizcaíno Guillot y Alan Montoya Calderón.

El concierto “Ritmos del mundos” presentará las siguientes piezas: 1. Dance of the drums – Gene Koshinski. 2. Stubernic – Mark Ford. 3. Claveritmia – Roberto Vizcaíno. 4-Ultimatum I – Nebojsa J. Zivkovic. 5. Rumba Clave – Roberto Vizcaíno. 6. Nagoya marimbas – Steve Reich. 7. Kerberos drums – Daiki Kato

L@s esperamos el próximo miércoles 27 de octubre, a las 18:00 horas, en la página de Facebook: Vinculación UNAM Morelia

Memoria y tradición en familia con la XXI Feria de las calacas, de Alas y Raíces

feria de las calacas

• En el marco de la campaña #VolverAVerte, este año la feria retomará sus actividades artísticas en formato presencial el 30 y 31 de octubre

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del programa nacional Alas y Raíces, llevará a cabo la XXI edición de la “Feria de las Calacas”, ahora en versión híbrida con actividades presenciales y a la distancia, a fin de conmemorar el Día de Muertos e invitar a recordar en familia a quienes ya no están, con arte y tradición.

En el marco de la campaña #VolverAVerte, este año la feria retomará sus actividades artísticas en formato presencial el 30 y 31 de octubre en dos sedes simultáneas: el Complejo Cultural Los Pinos y la Ex Fábrica de Pólvora de la Cuarta Sección del Bosque de Chapultepec, en ambos casos siguiendo los protocolos para el cuidado de la salud.

Mientras que el 1 y 2 de noviembre, Alas y Raíces, como parte de “Contigo en la distancia”, impartirá talleres en línea previa inscripción y contará con programación virtual de narraciones orales y presentaciones artísticas a través de las páginas de Facebook Alas y Raíces MX y Secretaría Cultura MX.

La oferta programática de la XXI edición de la “Feria de las Calacas”, es de entrada libre y puede consultarse a través del sitio web, en su versión presencial en https://alasyraices.gob.mx/feria-calacas.pdf , las actividades en línea en https://alasyraices.gob.mx/calacas-online.pdf y ambas desde las redes sociales del programa.

Sigue las redes sociales de Alas y Raíces en Facebook: Alas y Raíces MX; Twitter (@AlasyRaices), Instagram y YouTube (@alasyraicescultura).

Todos los detalles de las actividades pueden consultarse en la siguiente liga: https://www.gob.mx/cultura/prensa/memoria-y-tradicion-en-familia-con-la-xxi-feria-de-las-calacas-de-alas-y-raices?idiom=es

Faride Schroeder presentará su cortometraje Hijas de brujas en el 19° FICM

Faride Schroeder

• Hijas de brujas es un cautivador cortometraje que explora lo sobrenatural, el misticismo de las leyendas mexicanas y la sabiduría de las curanderas

La directora mexicana Faride Schroeder presentará su cortometraje Hijas de brujas, protagonizado por Yalitza Aparicio y Dolores Heredia, en una función especial en el marco del 19° Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM). La función se realizará el 28 de octubre a las 21:45 junto con la función de Estanislao (2020), de Alejandro Guzmán.

Hijas de brujas es un cautivador cortometraje que explora lo sobrenatural, el misticismo de las leyendas mexicanas y la sabiduría de las curanderas desde una mirada femenina, en palabras de la directora. Faride cuenta la historia de Clara (Yalitza Aparicio), una mujer que reside en Estados Unidos y que regresa a México para presentarle a su familia a su hija recién nacida. Clara y su bebé tienen que participar en un antiguo ritual familiar en medio del bosque, aún en contra del prejuicio del esposo de Clara y de su propia aprehensión como madre primeriza.

“Estoy de verdad muy feliz de poder representar a México, a las cineastas mexicanas, en una plataforma internacional de Disney, eso me parece una locura. Realmente me da orgullo haber hecho un cortometraje en nuestro propio idioma para una audiencia global y, sobre todo, haberlo realizado con talento mexicano. Me emociona mucho poder lanzar al universo de la cinematografía global una pieza que pretende aportar otra mirada. Es la primera vez que exploro una narrativa que conecta con los pueblos originarios de México desde la ficción y lo hago con honestidad. Esto es una ficción que está basada en una leyenda y es algo que hicimos con mucho cuidado y responsabilidad”, declaró Faride Schroeder en entrevista para el FICM.

El cortometraje es producido por Voces Imaginaria, casa productora de Mario Muñoz, quien ha colaborado también con directores como Alfonso Cuarón, Ernesto Contreras y Celso García; además el trabajo cuenta con el apoyo de 20th Digital Studio y de su plataforma HULU, quienes invitaron a la directora mexicana a participar en la serie de cortometrajes Bite Size Halloween.

Presentan «El Cuaderno del Niño Guitarrista»

el cuaderno del niño guitarrista

• Sopas de letras, cartones para recortar y otras actividades lúdicas se integran en este libro.

El Festival Internacional de Guitarra de Morelia, presentó el día de hoy “El Cuaderno del Niño Guitarrista”, donde el lenguaje de la música puede convertirse en una herramienta útil en la formación de las infancias, indicó la compositora Nadia Borislova, docente de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, quien ofreció una charla virtual en el marco del Festival Internacional de Guitarra de Morelia.

Luego de ser presentada por Daniel Olmos director artístico del FIGM, la guitarrista explicó que con el fin de que su hija prosiguiera con sus clases de violín, se dio a la tarea de elaborar un material didáctico, el cual se convirtió en un método lúdico útil para reafirmar los conocimientos musicales.

Apasionada por el arte, la ponente también implementó esta idea en el caso de la enseñanza de la guitarra por medio del libro titulado: El cuaderno del guitarrista más pequeño, que se puede consular bajo el sello Errante editor.

Sopas de letras, cartones para recortar y otras actividades lúdicas se integran en este libro.

“Todos quienes somos maestros de música, junto con los padres, tenemos la responsabilidad enorme pero maravillosa, la misión de llenar los corazones de los más pequeños con experiencia inolvidables, al abrirles el universo de los sonidos, proporcionándoles la oportunidad de conocer y convivir con la música”, finalizó.

En otra parte de su participación y tras compartir varias experiencias obtenidas en ediciones anteriores del FIGM en donde tuvo la oportunidad de ofrecer el estreno mundial de una de sus obras, Barislova reconoció la labor de los organizadores del evento, al seguir con sus planes a pesar de la pandemia y de las circunstancias, contando para ello con el apoyo de varios patrocinadores.

En charla con el director artístico del FIGM y al hablar sobre los festivales y la docencia, Borislova agregó que éstos permiten formar grandes músicos, que todos los niños tienen derecho de expresarse a través del arte, y que existen escuelas interesadas en mejorar su infraestructura en materia de educación artística, aunque dijo, en muchas instituciones se otorga solamente una hora a la semana al conocimiento de las disciplinas del arte.

Conciertos y presentaciones forman parte de las próximas actividades de Nadia Borislova, quien hasta el mes de diciembre ofrecerá las últimas actuaciones como parte de su proyecto “Los volcanes sagrados. Érase una vez en Rusia y Panamá”, y presentará su obra editorial en la Feria Internacional de Libro en Guadalajara.

Gestionará gobierno estatal 10 mdp para Centro Cultural en Uruapan

casa cultura Alfredo

• Se autorizó una participación económica para abrir el espacio que se utilizará para la difusión y desarrollo de actividades artísticas y culturales

Con el propósito de que concluya el proyecto del Centro Cultural en la Antigua Fábrica de Hilados y Tejidos de San Pedro, el gobernador Alfredo Ramírez Bedolla anunció que gestionará una inversión de 10 millones de pesos.

Durante el XX Aniversario del Diario ABC de Michoacán, el mandatario reiteró su compromiso de fortalecer la infraestructura como parte de su agenda pública.

Anticipó que, para el caso de Uruapan, se autorizó una participación económica para abrir el espacio que se utilizará para la difusión y desarrollo de actividades artísticas y culturales en el Centro Cultural Fábrica de San Pedro.

«Se ha instruido a la secretaria de Cultura, Gabriela Molina, dar seguimiento a este proyecto y en coordinación con el presidente municipal Ignacio Campos Equihua trabajar acciones de obra pública y seguridad», señaló.

Noche de Fuego y Los Lobos representarán a México en los Premios Oscar y Goya

noche de fuego cine

• Noche de Fuego compite por mejor película extranjera y los Lobos como mejor película Latinoamericana

La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográfica (AMACC) anunció que Noche de fuego, de Tatiana Huezo, y Los lobos, de Samuel Kishi, serán las películas que representaran a México en los Premios Oscar y Goya, respectivamente.

Por un lado, Noche de fuego, producida por Pimienta Films del mexicano Nicolás Celis, recientemente se presentó en la 74ª edición del Festival de Cannes donde obtuvo el premio a Mejor Creación Sonora. Durante la presentación del filme, la directora mexicana se llevó una gran ovación del público presente. La película se inspira en la novela Prayers for the Stolen de la escritora mexicano-estadounidense Jennifer Clement. Grabada en Guerrero, en la Sierra Gorda de Querétaro e Hidalgo, la directora muestra una mirada intimida y honesta a como la infancia vive y sobrevive a la violencia del país.

Por su parte, Los lobos recibió el Premio del Jurado Internacional a la Mejor Película en la sección Generation Kplus durante la edición 2020 de la Berlinale y se llevó los Premios Ariel a Mejor Coactuación Femenina para Cici Lau y a Música Original para Kenji Kishi Leopo. La película, inspirada en la vida del director, cuenta la historia de dos hermanos: Max y Leo, quienes, junto a su madre, Lucia. Acaban de cruzar la frontera entre México y Estados Unidos; los pequeños crean un universo imaginario con sus dibujos mientras esperan la llegada de su madre en el pequeño apartamento donde viven.